Al ver a Steve Jobs , la nueva película sobre el controvertido pero influyente cofundador de Apple, no puedes evitar sorprenderte al ver hasta dónde llegará un hombre para imponerse en la historia.
En todos y cada uno de los puntos cruciales durante su tiempo de ejecución de dos horas, estás en la presencia simultáneamente detestable e irresistible de alguien que no solo es capaz de doblegar todas y cada una de las características de la realidad a su voluntad, sino que también quiere que veas de primera mano exactamente el el poder que consume todo lo que ejerce.
Oh, lo siento, ¿creías que estaba hablando de Steve Jobs? Lo siento, en realidad me refería al guionista Aaron Sorkin.
Steve Jobs encuentra a Sorkin trabajando en el modo intrincado y alfabetizado que caracteriza la mayoría de sus aclamados trabajos para pantallas grandes y pequeñas, con ritmo hipercargado, bon mots verbales y respuestas que ensucian el paisaje como metralla y un enfoque inquebrantable en un ideológico singular. perspectiva.
Sin embargo, lo que funciona en un género no funciona automáticamente en todos los demás, y esta película aventurera pero insatisfactoria vacila porque el enfoque de Sorkin, fuertemente presionado y estrictamente seguido, no les deja a él ni a su protagonista irascible la habitación que tan desesperadamente necesitan respirar.
Sorkin ha empleado un marco de tres actos sin sentido y altamente teatral que deja poco al azar y menos a la imaginación. Nos encontramos por primera vez con Jobs (Michael Fassbender) en enero de 1984, esperando con impaciencia en el backstage de Cupertino para presentar públicamente la primera computadora Macintosh a un mundo que no tenía idea de en qué se encontraba. (El anuncio del ahora clásico Super Bowl ya se había emitido, pero ¿quién en ese momento podría adivinar lo que significaba?) Lástima que la versión de 128 KB de la computadora que Jobs había planeado mostrar ya no diga "Hola" como lo había sido en todos las pruebas previas: si no puede ejecutar esa acción necesaria, según Jobs, todo el evento podría cancelarse.
No hay escasez de escenas de Jobs armando a su equipo para que funcione, por supuesto, pero de mucho más interés para Sorkin son las luchas que Jobs está ignorando para cambiar la tecnología para siempre. El primero de ellos incluye a su ex novia, Chrisann Brennan (Katherine Waterston), quien vino a pedir dinero, y la hija de 5 años llamada Lisa (Mackenzie Moss) Jobs no está dispuesta a reconocer que es suya.
Pero también está, naturalmente, el cofundador de Apple y amigo de Jobs desde hace mucho tiempo, Steve Wozniak (Seth Rogen), quien está pidiendo un reconocimiento para el equipo de Apple II que Jobs no quiere proporcionar. Y el CEO de Apple, John Sculley (Jeff Daniels), quien, justo antes de la hora del espectáculo, le hace preguntas a Jobs sobre su vida como adoptado y cómo eso informa su visión del mundo a mi manera o en la carretera. Manteniendo todo esto bajo control (más o menos) y Jobs feliz (más o menos) es Joanna Hoffman (Kate Winslet), la directora de marketing de Mac, que es la mujer derecha de Jobs siempre en el blanco.
El director Danny Boyle ( Slumdog Millionaire, Trainspotting ) mantiene todo esto indudablemente emocionante, trayendo a la vida vibrante el impacto estimulante pero desarticulado que un caso severo de nerviosismo previo al espectáculo puede tener en la psique humana. Y el diálogo magistralmente recortado y letalmente agudo de Sorkin, escrito y hablado, late con la vitalidad e inteligencia que durante más de dos décadas han caracterizado a este escritor en su mejor momento.
Desafortunadamente, la energía abrasadora de esta mezcla de material y presentación comienza a disminuir justo después de que Jobs sale para pronunciar su discurso, y de repente somos transportados a tiempo. Ahora es 1988 y Jobs está a solo minutos de presentar la primera computadora de NeXT, la compañía que fundó después de que se vio obligado a abandonar Apple en 1985. Aunque los detalles varían ligeramente, el barrido es idéntico y Jobs no puede dar este paso. su viaje hasta después de que nuevamente confronta a Chrisann, Lisa (ahora de 9 años y interpretada por Ripley Sobo), Wozniak y Sculley (quien, responsable de la expulsión de Jobs, no es su persona favorita), mientras está bajo la supervisión de Hoffman. Y justo antes de que nos encontremos con el NeXT, nuevamente estamos adelantados, esta vez una década completa, hasta el punto en que Jobs regresó a Apple y se está preparando para revelar el iMac de color caramelo que cambia el juego, pero debe pasar por el procedimiento estándar completo por última vez.
Si Sorkin encapsula eficientemente la carrera de Jobs de esta manera, él y Boyle son tan esclavos de la estructura repetitiva que pronto se vuelve opresivo en lugar de innovador. La fluidez sin aliento que nos guía a través de los lanzamientos les da a los tres una sensación plana e idéntica que no subraya la importancia crítica que cada uno tenía en Jobs o en las computadoras. Del mismo modo, no hay modulación en la tensión presente en las diversas relaciones, por lo que cada pelea con Chrisann es pasivo-agresiva, cada discusión con Wozniak es un choque pseudo-épico de voluntades incompatibles, cada encuentro con Lisa (Perla Haney-Jardine juega el 19- versión de un año) refuerza el mismo aspecto de la indiferencia de Jobs, y así sucesivamente. Las pocas digresiones menores del formulario: Jobs debe resolverlo con el asistente de software Andy Hertzfeld (Michael Stuhlbarg) en un punto, y con el periodista de GQ Joel Pforzheimer (John Ortiz) en otro, son, en el mejor de los casos, desvíos olvidables.
Es posible que tenga una carrera cinética de la ejecución, pero aparte de eso, Steve Jobs no es una película memorable. Parte de esto es el concepto restrictivo, que deja a Sorkin poco espacio para transmitir el verdadero drama de Jobs. Fassbender se catapulta a sí mismo en el papel, y lo invierte con una fuerza atractiva, pero poca de la vulnerabilidad de la waspish que también era una parte integral (y probablemente no intencional) de la personalidad pública de Jobs. Como resultado, Fassbender es escultural, incluso mejor, sorkinesco, pero más hiperreal que real: demasiado bueno para ser verdad. Y sabes lo que dicen sobre cosas así.
Este es un modus operandi frecuente de Sorkin (Fassbender's Jobs no está tan alejado de Josiah Bartlett, el presidente de la serie de televisión de Sorkin, The West Wing ), pero paga dividendos limitados. La descripción del biógrafo de Jobs, Walter Isaacson, sobre el lanzamiento de Mac y su preparación es apasionante, presentando a Jobs como un artista talentoso en el manejo de la psicología humana que conoce muy bien todas las herramientas persuasivas en su arsenal, y muestra cómo incluso él fue conmovido por El atronador debut de Macintosh.
Pero Sorkin lo reduce a un megalómano resuelto que tiene que aprender a lo largo de los 14 años de la película para convertirse en humano. No, Jobs tuvo éxito porque era humano, y entendió lo que se necesitaba para obtener lo que quería, incluso si otros no estaban de acuerdo o no podían comprender su visión.
Algunos también pueden estar en desacuerdo con la descripción de las hazañas NeXT de Jobs: se sugiere, en términos inequívocos, que persiguió la computadora expresamente con el propósito de volver a Apple, lo que, en el contexto de la película, lo hace peligrosamente engañoso y calculador insensible, no alguien digno de nuestro aprecio.
Los amantes de la tecnología también pueden sentirse frustrados porque Sorkin no profundiza en los eventos y la intriga bajo el capó. Una debilidad general de los detalles técnicos oscurece el alcance preciso de los logros de Jobs (sin importar cómo los clasifique), lo que podría proporcionar una amarga dosis de ironía relajante. Quizás se sienta una pérdida aún mayor con respecto a Wozniak. El turno de Rogen tiene un giro de su trabajo cómico habitual, sí, pero es más impresionante en su cálida subestimación. Su excelente y simpática representación de un hermano dejado de lado se desperdicia en un papel que, al igual que los queridos productos Apple II de Wozniak (empuja a Jobs a reconocer a sus desarrolladores, que también encabezaron al desafortunado Newton), en el capítulo final, establece cinco años después de que se produjo el modelo final), juega contra el propio Jobs como un apéndice no deseado. La relación entre Jobs y Wozniak, y sus consecuencias duraderas y de gran alcance, es lo suficientemente sólida como para sostener una película por sí sola, pero el tratamiento de Sorkin minimiza su importancia. (Y aunque se nos dice que Jobs es y siempre será fraternalmente protector de Wozniak, nunca vemos en pantalla por qué es así).
A pesar de algunas capitulaciones del pasado de Jobs, tal vez en la parte más estirada de la credibilidad de la película, la reunión de Jobs en 1998 con Sculley, los dos visitan el restaurante propiedad del padre biológico de Jobs, aprendemos poco sobre el hombre más allá de la única dimensión que lanzamientos de productos provocados por él. Y eso hace que su desarrollo final se convierta en (alerta de spoiler) el hombre que todos los demás creen que debería ser, decepcionante. ¿Estamos observando la destrucción intencional del genio? ¿O la evolución natural de la misma? No hay indicios. No lo sabemos, no nos importa y, en cualquier caso, no importa.
¿No debería? La contribución única de Jobs al mundo fue transformar la informática personal en algo completamente personal, y luego impulsar su concepción renovada de la misma a la corriente principal. A través de la fuerza bruta y un don para manipular a las personas en la medida de su talento (y en algunos casos más allá), reformó toda una industria, y, por extensión, un mundo cada vez más dependiente de ella, en su propia idiosincrasia, tal vez incluso enloquecedor, imagen. Es un logro fascinante, aterrador y esencialmente inigualable, y no uno que incluso aquellos de nosotros que estábamos vivos e informáticos en la década de 1980 podríamos haber predicho nos sacudiríamos tal como lo hizo.
Lo mismo ocurrió con el auge de Facebook, pero la película de 2010 de Sorkin sobre eso, The Social Network , probó con más éxito la psicología y el dolor silencioso de Mark Zuckerberg que Steve Jobs (a pesar de que tomó al menos tantas libertades con los hechos).) Y, a pesar de todas sus oportunidades perdidas, Sorkin ha resultado ser un producto final más convincente que la película de televisión de 1999, Pirates of Silicon Valley (que se debió principalmente a la rivalidad de Jobs con Bill Gates), o el 2013, protagonizado por Ashton Kutcher.
Aun así, el hombre que se convirtió en una leyenda y su compañía en un nombre familiar siempre llega en un distante segundo lugar, aunque no de la forma en que lo cuenta. Mientras explora el foso de la orquesta de la Ópera de San Francisco con Wozniak justo antes del lanzamiento de NeXT, Jobs diagnostica, con agudeza cristalina, su percepción de sí mismo. En comparación con los músicos maestros que tocan en la orquesta, como Wozniak, Jobs dice: "Toco la orquesta ". Esa canción probablemente saldría más clara y más afectuosamente si Sorkin hubiera elegido tocar un poco menos.
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