Cómo obtuve mi estúpido álbum en Spotify e iTunes (y tú también puedes)

Cuando Taylor Swift, el enamoramiento del salón de clases de Estados Unidos, no está ocupado proporcionando la banda sonora durante una generación, es una de las principales críticas del efecto devastador de la tecnología en el contenido creativo, particularmente en la música. Y ella no está equivocada. El contenido se ha abaratado en las últimas dos décadas. Sin embargo, la Sra. Swift, como tantos críticos de tecnologías disruptivas, con demasiada frecuencia descuida el otro lado de estos nuevos paradigmas.

Específicamente, ahora es más fácil que nunca para cualquiera compartir su contenido con todos . Puede ser más desafiante en estos días ser un artista profesional, pero me condenarán si no es el mejor momento de la historia para ser un artista sin descubrir.

En este momento, cualquier persona con un dispositivo conectado, no importa lo que quiera, puede compartir sus palabras, imágenes y música con el resto del mundo conectado sin la ayuda de un sello discográfico, un editor o una red de televisión. Todos podemos hacer nuestro trabajo allí . Esto no tiene precedentes en la historia de la civilización, y es exactamente lo que ha permitido que un joven y exitoso compositor llamado Evan Awesomeface inicie su carrera musical.

Verás, desde finales del mes pasado soñé con convertirme en un super DJ internacional de música electrónica de baile. Y ahora ese sueño finalmente se está haciendo realidad. Mi música ahora está disponible para que cualquier persona en el mundo la transmita o, si así lo desean, la compre.

Como lo hice Lo primero en mi lista de tareas pendientes fue crear las canciones que prenderían fuego al alma del mundo. Desafortunadamente, comencé mi carrera musical en desventaja porque 1) tengo poca experiencia con la grabación de audio y 2) apenas soy músico. Afortunadamente, la tecnología ha hecho que ambas preocupaciones sean insignificantes.

Todos somos Phil Spector ahora

Es una locura pensar que alguna vez, si alguien quería compartir su música con el mundo, necesitaba pasar años dominando un instrumento y perfeccionando su "sonido" personal. Una vez que se completara ese proceso, tendrían que buscar músicos de mentalidad similar con quienes pudieran colaborar. Después de negociar un delicado equilibrio de egos musicales a través de un proceso prolongado de "interferencia", las canciones comenzarían a tomar forma. Luego, todos esos músicos juntarían su dinero para alquilar un tiempo en un estudio con un ingeniero para grabar una demostración. Y luego tendrían que esperar que la demostración se encontrara de alguna manera en manos de un guardián de la industria que consideraría aceptable su música para compartir con el resto del mundo.

Realmente no tuve el tiempo o la paciencia para todo eso. Entonces, acabo de descargar una aplicación de secuenciación gratuita en mi iPad y puse un par de canciones durante mi viaje. #Auge.

Usé Auxy: Beat Studio, una interfaz de secuencia muy básica que te permite crear y ajustar cuatro pistas simultáneamente: batería, bajo y dos pistas de sintetizador. El programa es lo suficientemente fácil de navegar, incluso si nunca ha tocado un teclado antes.

Sin embargo, la función más genial de Auxy puede ser que le permite grabar mientras mezcla y modifica las diferentes pistas. Luego puede compartir esas grabaciones con otras aplicaciones de música para seguir escuchando; cargar archivos wav a la nube (por ejemplo, Dropbox o Google Drive); o incluso enviar como un archivo adjunto de correo electrónico (pero como un archivo m4a por alguna razón).

Como mi objetivo era la distribución masiva, necesitaría convertir mis grabaciones al formato mp3 más universal (y en realidad es una necesidad publicar en Spotify). Afortunadamente, hay una variedad de convertidores de archivos por ahí. En mi caso, utilicé la herramienta gratuita en línea CloudConvert, que admite conversiones para más de 200 formatos de archivo diferentes e incluso puede acceder a sus archivos directamente desde su almacenamiento en línea (en mi caso, Google Drive).

¡Ahora que tenía dos canciones originales súper increíbles, estaba listo para compartirlas con el universo! Por supuesto, podría simplemente subirlos a sitios como SoundCloud, Bandcamp, o incluso a YouTube. Pero por alguna razón, realmente quería ver mis canciones en las plataformas líderes de la industria actual: Spotify y Apple Music.

Esta inclinación a formar parte de las plataformas "oficiales" puede ser generacional. Las personas más jóvenes parecen no tener reparos en consumir, descubrir e incluso comprar música a través de las plataformas de barrera baja antes mencionadas como Bandcamp. Yo, por otro lado, no me sentiría realmente "legítimo" a menos que mi música estuviera disponible junto a Kanye y Zeppelin. Afortunadamente, si bien existe una barrera más alta para llevar sus canciones a Spotifys y Apple Musics del mundo, está lejos de ser insuperable.

Distribución de bricolaje o matriz

Spotify y Apple ofrecen guías básicas sobre cómo llevar tu música a sus plataformas. La ruta más directa, por supuesto, es firmar con un sello discográfico establecido. Sin embargo, ambos servicios dejan espacio para que cualquier artista cargue su trabajo a través de agregadores externos. (Spotify tiene una lista no completa de agregadores asociados aquí, y Apple aquí). Los agregadores no solo cargan sus canciones en múltiples plataformas de una sola vez, sino que proporcionan elementos legítimos oficiales como códigos UPC o ISRC (que también puede hacer usted mismo aquí y aquí, respectivamente). Por supuesto, no lo están haciendo gratis.

Existen varios modelos de agregadores por ahí. Todos combinan varios grados de pagos por adelantado y / o regalías en el back-end, por lo tanto, haga algunas compras de comparación antes de decidir cuál usar. Después de mirar alrededor, decidí probar Routenote, que ofrece un paquete de "Distribución gratuita" en el que la compañía toma el 15 por ciento de las ganancias, así como un paquete "Premium" en el que mantiene el 100 por ciento de sus regalías, pero tiene un costo único por artículo cargado (además de $ 9.99 anuales en adelante). Puede conocer los dos servicios de Routenote aquí. Inicialmente no estaba interesado en pagar nada de mi bolsillo, así que elegí el paquete de distribución gratuita.

Lo primero a tener en cuenta sobre Routenote es que el sitio es muy lento. Así que ten un poco de paciencia al hacer clic. Después de registrarse, haga clic en el enlace "Crear nueva versión" en la esquina superior. A partir de ahí, siga un proceso paso a paso bastante explicativo para subir su música.

Deberá crear una portada original para su álbum y deberá cumplir con las pautas de Routenote (por ejemplo, formato de archivo jpg, 1, 425 por 1, 425 píxeles, sin pornografía, sin información de contacto impresa, y debe ser de "calidad profesional"). Para mi portada, simplemente entré en Photoshop y borré una imagen de un huevo relleno y luego arrojé algunos círculos rojos en la parte superior. #Arte.

En general, me llevó alrededor de media hora completar el proceso. Y así fue como yo, el artista ahora conocido como Evan Awesomeface, subí mi primer EP de dos canciones, All Seafood is Bad Food presentando las pistas de baile clásicas "Kendrick Lamar" y "Sex All Up In Your Thing"."

Bueno, esos iban a ser el nombre de las canciones que cambiarían el juego de música de baile. Recibí un correo electrónico de alguien en Routenote unos días después diciendo que mi título de pista "Kendrick Lamar" no estaba permitido porque "nuestras tiendas verán esto como un intento de metadatos del juego y rechazará el lanzamiento ". Esta acusación fue, de hecho, precisa. Estaba tratando de obtener algunas escuchas baratas engañando a la gente (no odies al jugador, odia el juego, todos ustedes). Entonces, cambié el nombre de la canción a "Creo que eres simplemente fantástico y me gustas". Unas horas más tarde recibí un correo electrónico que decía que mi álbum había sido aceptado por Routenote y que llegaría a varias plataformas.

Hay un tiempo de retraso antes de que sus canciones lleguen a las distintas plataformas, de una a cuatro semanas. (Durante mi proceso de carga, no leí la letra pequeña al lado del campo "Fecha de inicio de ventas", de manera predeterminada, se llena automáticamente cuatro semanas después de la carga, por lo que sus canciones estarán disponibles en todas las tiendas al mismo tiempo. quiero que tus canciones estén disponibles lo antes posible, deja ese campo en blanco). Pero a partir de ahora me enorgullece decir que All Seafood is Bad Food está disponible para que todo el mundo lo disfrute en todas las plataformas principales, incluidas Spotify, iTunes (y supongo Apple Music cuando se lance), Amazon, Google Play e incluso el maldito Shazam. Sólo para nombrar unos pocos.

Esta capacidad para un individuo de crear y distribuir música con recursos limitados no estuvo disponible hasta hace relativamente poco. Quizás mis canciones no harán arder el mundo y marcarán el comienzo de un nuevo capítulo de música electrónica. (¡Pero también podrían hacerlo!) Independientemente, la tecnología ha hecho posible convertirse en una estrella de rock en mi camino al trabajo. Y surge la pregunta: ¿qué haces durante tu viaje?