Clasificación de cada episodio de los sueños eléctricos de amazon

Durante años, Hollywood ha minado las proféticas historias de ciencia ficción de Philip K. Dick para producir películas como Blade Runner, su excelente secuela Blade Runner: 2049, Minority Report y A Scanner Darkly . En la era de la transmisión de TV, es Amazon quien le da nueva vida a las historias de Dick, primero con The Man in the High Castle y ahora a través de la serie de antología Electric Dreams.

Las guerras de contenido de transmisión tienen que ver con encontrar el próximo gran éxito. Entre Netflix, Amazon, HBO y una amplia cartera de Disney, que incluye FX, Hulu y un próximo servicio independiente, la presión para producir espectáculos dignos de atracones está en su punto más alto.

Basta con mirar el efectivo que Amazon obtuvo por los derechos de El Señor de los Anillos en un intento por igualar el éxito de Game of Thrones de HBO. HBO, mientras tanto, trató de copiar el éxito de la historia alternativa de El hombre en el Castillo Alto con Confederado. No fue bien.

Electric Dreams fue creado y producido por el showrunner de Battlestar Galactica Ron Moore y la estrella de Breaking Bad Bryan Cranston, entre otros. La serie adapta 10 de las obras de ciencia ficción menos conocidas de Philip K. Dick en episodios de antología repletos de estrellas de una hora de duración que exploran temas favorecidos por Dick, incluyendo IA, consumismo, adicción a la tecnología y la percepción de la realidad.

Electric Dreams es una respuesta directa a otra serie de antología de ciencia ficción, Black Mirror. Ambos debutaron en el Canal 4 del Reino Unido y posteriormente fueron comprados por gigantes de transmisión, por lo que se compararán entre sí hasta el final de los tiempos. Ellos son los descansos.

Ranking 'Sueños eléctricos'

Ahora, cuando se trata de clasificar episodios individuales de Electric Dreams, hay dos formas de hacerlo: evaluando cada adaptación como parte del canon de ciencia ficción más grande de Dick, o juzgando la premisa y ejecución independiente de cada episodio por su propio mérito.

Si está más preocupado por la fidelidad de cada adaptación a las historias originales de Dick, esta no es la lista para usted. Adi Robertson en The Verge escribió una gran pieza comparando cada episodio con su material original.

Usando la misma rúbrica que nuestras clasificaciones Black Mirror , clasificamos cada episodio de Electric Dreams de acuerdo con algunos factores clave: su audacia conceptual y originalidad, construcción inmersiva del mundo, narración inteligente y la ejecución tan importante necesaria para vincular una ciencia ambiciosa. fi premisas juntas y hacer que se sienta real y relacionable con el espectador.

También vale la pena señalar la importancia del desarrollo del personaje y la actuación y dirección excepcionales, lo que no es sorprendente teniendo en cuenta el poder estelar involucrado. El elenco de la serie incluye a Cranston, Terrance Howard, Steve Buscemi, Anna Paquin, Greg Kinnear, Timothy Spall, Vera Farmiga, Richard Madden, Maura Tierney y Janelle Monáe.

En general, la serie de antología tiene algunos máximos excepcionales, varias entradas mediocres y bastantes trapos. La primera temporada de Electric Dreams no es tan consistente como las primeras temporadas de Black Mirror, pero hay algunas gemas que se pueden encontrar. Sumérgete en nuestro ranking a continuación, ordenado de mejor a peor.

1 El viajero

"The Commuter" es una de las premisas más simples que encontrarás en Electric Dreams , pero también tiene mucho más que decir que muchas de las entradas más pesadas de ciencia ficción. Es un estudio clásico del personaje de Philip K. Dick que evita las distracciones distópicas y tecnológicas en favor de preguntas más profundas sobre la realidad y la satisfacción.

El episodio de ritmo lento, casi meditativo, se desarrolla en un Londres contemporáneo sin tecnología futura. Timothy Spall es Ed Jacobson, un trabajador de tránsito a la deriva en la monotonía diaria de su trabajo mientras lucha por criar a un hijo con problemas en el hogar. La vida de Ed cambia cuando conoce a una mujer que pide un boleto a una estación que no existe. Se encuentra montando un tren hacia los suburbios para encontrar una ciudad inexistente que de alguna manera está allí de todos modos, y donde las cosas no son lo que parecen. Cuando regresa a la ciudad una y otra vez, la realidad de Ed comienza a distorsionarse mientras lidia con sus elecciones y el tipo de vida que realmente desea.

"The Commuter" se parece más a un viejo episodio de The Twilight Zone que a la ciencia ficción basada en conceptos de Black Mirror , y en este caso el tono encaja perfectamente. Spall presenta el episodio con una actuación magnética en una historia donde los elementos tradicionales de la trama no son tan importantes como los temas profundamente humanos que explora. El episodio no responde a sus misterios más grandes porque no está tratando de hacerlo. "The Commuter" es el mejor episodio de Electric Dreams, no solo porque se siente más seguro y original, sino porque nos recuerda que hay más de una forma de contar una historia de ciencia ficción.

• 2 diamantes locos

  ¿Cómo tardó tanto en elegir a Steve Buscemi como protagonista de ciencia ficción? (Un papel secundario en The Island de Michael Bay NO cuenta). "Crazy Diamond" es un placer absoluto y uno de los episodios de Crazy Dreams más elaborados y con más estilo. Buscemi interpreta a Ed Morris (sí, otro Ed), un científico promedio de Joe que trabaja en un laboratorio de bioingeniería que produce seres sintéticos. El episodio tiene lugar en un mundo donde todo es, en un grado u otro, artificial.

  Aquí hay muchas construcciones de ciencia ficción, que pueden ser confusas. Las personas normales, o "normas", viven junto a seres sintéticos con porcentajes variables de ADN humano. Algunos se ven relativamente normales, y otros tienen rasgos como la cara y el hocico de un cerdo. Al mismo tiempo, hay una erosión costera masiva y agitación agrícola en un mundo adornado con automóviles inteligentes y parques eólicos. A los ciudadanos no se les permite cultivar sus propios alimentos, y los huevos, las frutas y las hortalizas bioingeniería se deterioran en días o incluso horas.

  No estropearé la trama principal, pero Ed se ve envuelto en un atraco con una mujer sintética que está cerca de "ser retirada" y la alcaparra amenaza con destrozar su pintoresca vida. Buscemi es fantástico ya que el mundo de Ed se derrumba a su alrededor, corriendo a través de un episodio bellamente filmado con un estilo visual único que salta de la pantalla. "Crazy Diamond" crea uno de los mundos más extrañamente fascinantes y memorables de la primera temporada, y termina con lo que fue mi primer disparo favorito de cualquier episodio de Electric Dreams . Incluso cuando es vertiginosamente difícil descubrir qué demonios está pasando, no puedes evitar deleitarte con esta experiencia singular de principio a fin.

• 3 Mata a todos los demás

  Si buscas alegorías distópicas sobre estados cada vez más autoritarios, no busques más que "Mata a todos los demás". En un futuro semi-cercano, toda América del Norte se ha unificado bajo la "mega nación" de Mexiscan. El gobierno se ha consolidado en un sistema unipartidista en el que un solo candidato (Vera Farmiga) se postula sin oposición con el eslogan intencionalmente cómico de "¡Sí, nosotros podemos!"

  El protagonista aquí es el trabajador de la fábrica Philbert Noyce (Mel Rodríguez), quien nota mensajes subliminales extraños durante una entrevista de televisión estatal con el candidato donde insta a los ciudadanos a "matar a todos los demás". Pronto, las vallas publicitarias que llevan el mensaje comienzan a aparecer. Cuanto más se pronuncia Philbert contra el mandato violento, más se aleja de la sociedad cuando el gobierno que todo lo ve analiza su vida.

  La construcción del mundo es genial en este caso. Hay tecnología reconocible, como automóviles sin conductor, auriculares inalámbricos y biometría, pero el mejor elemento de ciencia ficción es el holograma AR / VR omnipresente. Philbert llega a casa para encontrar a su esposa enganchando un holograma para tomar un café, y por recomendación de sus amigos de la fábrica, comienza a comprar una nueva marca de queso para pasar tiempo con el atractivo anuncio de holograma que viene con él. A medida que el gobierno reprime las libertades, las masas permanecen apáticas, saciadas por el consumismo y las distracciones. "Matar a todos los demás" es la premisa de Electric Dreams que golpea más cerca de casa, y el episodio hábilmente diseñado aumenta la tensión a un clímax verdaderamente demoledor que fue fácil de ver, pero que aún tiene un gran impacto.

  Hay una razón por la cual los tres mejores episodios de la temporada se centran en personas promedio cuyas vidas cambian profundamente por circunstancias extraordinarias. La ciencia ficción de Dick se destaca en la exploración de conceptos e ideas que invitan a la reflexión a través de los ojos de personajes bien desarrollados con los que nos podemos identificar y aferrarnos. "The Commuter", "Crazy Diamond" y "Kill All Others" construyen sus mundos en torno a ese centro moral, lo que hace que cada historia sea aún más devastadora cuando las piezas narrativas finalmente se unen.

• 4 Autofac

  "Autofac" es otro destacado de la primera temporada. Ambientado en un futuro devastado por la guerra nuclear donde la sociedad ha terminado, el complejo industrial de consumo automatizado o Autofac sigue produciendo paquetes y enviándolos por drones a una población que ya no existe. Una pequeña comunidad de sobrevivientes atrapados por las líneas de suministro de Autofac, incluido un codificador interpretado por Juno Temple, intenta encontrar una manera de cerrar la fábrica. El largo disparo de seguimiento de un avión no tripulado que entra en el rascacielos Autofac es casi tan homenaje de Blade Runner como lo verás fuera de "The Hood Maker", y estoy aquí para ello.

  Janelle Monáe es fenomenal como el androide de servicio al cliente con el que interactúa la tribu de los colonos postapocalípticos, y sirve como el papel perfecto para el apasionado personaje hacker de Juno Temple. Amazon debería cambiar el nombre de Alexa con la voz de Janelle Monáe. De hecho, todos los asistentes de voz y robots deberían tener la voz de Janelle Monáe. Pero yo divago. "Autofac" es uno de los episodios de Electric Dreams más inmersivos y construidos de manera coherente, y también presenta uno de mis finales favoritos hasta ahora, ya que lleva todos sus temas principales a un cierre dramático. Los rápidos recortes de retroceso utilizados para configurar la revelación no fueron perfectos, pero funcionaron. Estoy gratamente sorprendido de que una serie de Amazon sea tan audaz como "Autofac" al tomar la visión más oscura posible de la tecnología propia de la compañía, y vale la pena.

• 5 vida real

  "Real Life" es un thriller claro sobre cuál de los dos mundos paralelos es real y cuál es virtual. El episodio cargado de realidad virtual sigue a una mujer policía de Chicago en el futuro cercano (Anna Paquin) atormentada por la culpa del sobreviviente por una tragedia pasada que toma unas vacaciones en una simulación virtual. Ella se despierta como un multimillonario tecnológico llamado George (Terrance Howard) que construyó un prototipo de auricular VR en la actual Chicago, usándolo como su propio descanso mental para escapar del dolor por el brutal asesinato de su esposa y sus intentos de vigilancia para encontrar al asesino.

  Es una premisa directa equilibrada por fuertes actuaciones en ambos lados por Howard y Paquin. Experimentan déjà vu desde sus realidades alternativas mientras intentan descubrir qué mundo es real. Donde un episodio de Black Mirror puede haber dejado el final ambiguo, Electric Dreams le da a este misterio una conclusión oscura y definitiva para terminar un episodio satisfactorio. "La vida real" no es exactamente trascendente, pero es un concepto mucho más completo que algunos de los episodios a medias a continuación. Este agradable viaje de realidad virtual aterriza directamente en el medio.



6 planeta imposible

Completando el nivel medio de episodios buenos y no geniales de Electric Dreams se encuentra "Impossible Planet", una representación de la industria del turismo espacial de colores brillantes en el futuro lejano. En una galaxia donde la Tierra ha sido abandonada hace mucho tiempo después de que una llamarada solar arrasó con el planeta, Norton (Jack Reynor) y Andrews (el gran Benedict Wong) son empleados intermedios que ofrecen recorridos espaciales. Tripulan un barco llamado Astral Dreams, un barco en la vasta corporación Primo dirigida por un CEO que se parece demasiado a Richard Branson. Norton y Andrews transportan a los turistas en giras, observando los panoramas planetarios con efectos especiales para reproducir los brillos iridiscentes para sus fiestas de observación interestelar.

En este punto de la existencia humana, la tecnología médica también le ha otorgado a la humanidad una vida útil extremadamente larga. Cuando una mujer moribunda de 342 años llamada Irma (Geraldine Chaplin) y su robot de asistencia aparecen pidiendo un recorrido privado por la Tierra, los empleados frustrados toman el día de pago ilícito y trazan un rumbo a la "Tierra" con intenciones dudosas. El viaje en sí es más un estudio de carácter íntimo de Branson e Irma, complicado por una extraña conexión sobrenatural que los une a través del espacio y el tiempo. El episodio termina con una nota ambigua pero esperanzadora. La historia y el diálogo se transmiten en el lado cursi y hay demasiados agujeros en la trama para que el final realmente funcione en un sentido convencional, pero "Impossible Planet" es uno de los episodios más optimistas de Electric Dreams a pesar de su escenario cínico., futuro comercialista.



7 sano y salvo

"Safe and Sound" toma una serie de conceptos prometedores y los junta de la manera más convencional, poco imaginativa y predecible posible. En un futuro cercano, Estados Unidos parece ser una de las primeras creaciones del estado autoritario completo visto en "Kill All Others", una líder activista (Maura Tierney) y su hija Foster (Annalise Basso) viajan desde una de las burbujas de América del Oeste. "a una ciudad" de zona segura certificada "regulada en el Este controlado por el gobierno para negociaciones políticas. Nunca se da una explicación de lo que está fuera de las burbujas o por qué el país se ha fracturado. El gran tema aquí es la percepción de seguridad reforzada por la propaganda nacionalista atemorizante. ¿Suena familiar?

Foster comienza en una nueva escuela del este donde la mayoría de los niños están "registrados" utilizando una tecnología similar a Apple Watch llamada Dex (dispositivo de destreza). El Dex les da a los niños acceso a aplicaciones y juegos holográficos a cambio de rastrear cada uno de sus movimientos por "seguridad". Foster comienza a relacionarse con un representante de atención al cliente llamado Ethan que le ayuda a hablar sobre el drama recién descubierto de la escuela secundaria. Ethan, como era de esperar, no es lo que parece y obliga a Foster a detener uno de los muchos ataques terroristas percibidos que justifica las políticas del gobierno. Basso ofrece una actuación desgarradora, pero la narración aquí es dolorosamente transparente. La protagonista nunca cuestiona su creciente relación con Ethan o reúne las piezas obvias sobre lo que realmente está sucediendo. El final del "giro" es tan vago como parece. En última instancia, "Safe and Sound" desperdicia el tiempo de Tierney (ya que el episodio no le da casi nada que hacer) y derrocha algunos grandes temas y construcción del mundo con una narración decepcionantemente deslucida.

Sin embargo, hay una cita que me quedó grabada: "Cuando los denunciamos por sus mentiras, desafiamos su monopolio sobre la realidad".

• 8 The Hood Maker

  También conocido como: Robb Stark hace una impresión británica de Rick Deckard. "The Hood Maker" no es un mal episodio absoluto de Electric Dreams , es simplemente un episodio bastante simple y poco imaginativo. En una ciudad futurista en ruinas que podría ser Londres, el detective de policía de Richard Madden se asocia con un telépata que puede leer mentes. Definitivamente hay sombras de Minority Report aquí. El mundo se ha dividido entre personas normales y personas con poderes telepáticos.

  Hay un misterio más grande que vale la pena melodramáticamente alrededor del misterioso fabricante de capuchas que elabora máscaras crudas que pueden bloquear la lectura telepática, pero sobre todo esta es una especie de repetición. La telepatía es realmente el único elemento de ciencia ficción, además de tener lugar en una ciudad muy parecida a Blade Runner, bañada en una niebla húmeda y con gigantescos edificios de apartamentos que recuerdan la nueva versión de Dredd . De todos los episodios, "The Hood Maker" es el homenaje más descarado de Blade Runner . El episodio se completa con una recreación de un cortador de galletas donde el telépata Honor (Holliday Grainger de The Borgias ) disfruta de un momento romántico empapado de lluvia con Madden y luego se esconde en su apartamento. Para ser honesto, la copia aparentemente decidida de la historia de Deckard y Rachel del clásico de 1982 fue el aspecto más agradable de un asunto aburrido.



9 La cosa del padre

"The Father Thing" es el episodio de Electric Dreams que se siente más anticuado, con una nueva capa de pintura y un tono de Stranger Things en una premisa cansada de Invasion of the Body Snatchers . Greg Kinnear y Mirelle Enos de The Killing interpretan a una pareja suburbana actual al borde del divorcio que aún no le han contado a su hijo Charlie (la verdadera estrella del episodio, Jack Gore), cuya infancia pintoresca consiste principalmente en jugar béisbol y Skyping con amigos en su iMac. Cuando luces extrañas comienzan a descender del cielo por la noche, Charlie vislumbra a su padre siendo atacado por un extraterrestre y luego camina casualmente de regreso a la casa. Cada vez más niños comienzan a informar a sus padres como "impostores", y Charlie tiene que decidir qué hacer. No hay mucho con qué trabajar aquí, aunque Kinnear hace lo mejor que puede. Cuando un episodio termina con el protagonista enviando una publicación en las redes sociales comprometiéndose con #Resist, para cubrir torpemente algo de actualidad sobre una pila de tropos cansados, sabes que acabas de ver un fracaso.

• 10 humanos es

  Chico, fue esta una decepción. Protagonizada por Bryan Cranston y Liam Cunningham (Davos Seaworth de Game of Thrones ), "Human Is" tenía mucho potencial. Teniendo lugar en el lejano futuro de 2520, el episodio narra una colonia humana en el planeta Terra que ha sobrevivido conquistando y minando otros planetas para obtener aire y recursos naturales. Aquí hay mucho con lo que trabajar, desde las vibraciones del espacio profundo de Battlestar Galactica y la intriga militar hasta las alegorías ambientales en la raíz de la historia, pero el producto final es un clunker perezoso y melodramático de un episodio.

  La verdadera estrella es Essie Davis como la esposa del general Silas Herrick de Cranston, cuya tranquila intensidad le otorga un peso emocional a una trama muy delgada. La segunda mitad perezosa del episodio se basa en un subterfugio barato, ya que se desarrolla en un "giro" que ni siquiera es lo suficientemente sorprendente o revelador como para canjear una hora cursi y de ritmo desigual que no hace suficiente desarrollo del mundo, desarrollo de personajes, o incluso diálogo inteligente. Quizás lo más condenatorio de todo, Davos no tenía casi nada que hacer.



11 Cada episodio de Black Mirror, clasificado

Vea cómo Electric Dreams se compara con Black Mirror con nuestra clasificación de mejor a peor de cada episodio de la serie.