Cada episodio de Black Mirror, clasificado de mejor a peor

En muchos sentidos, Black Mirror es The Twilight Zone de esta generación.

Si bien no disfruta de la consistencia o la longevidad de la serie innovadora e icónica de Rod Serling, los mejores episodios de Black Mirror tocan las ansiedades tecnológicas y las maravillas del siglo XXI para lograr una especie de presciencia sublime. El espectador se recuesta, girando la cabeza ante un concepto magistralmente ejecutado o un giro. Especialmente al principio del programa, mis experiencias más memorables de Black Mirror me dejaron alternativamente horrorizado e hipnotizado por lo que un episodio intentaba decir sobre el mundo, la sociedad o cómo interactuamos entre nosotros a través de la tecnología.

Dicho esto, no todos los episodios de Black Mirror se crean de la misma manera. A medida que la creación de Charlie Brooker migró del Canal 4 del Reino Unido durante sus dos primeras temporadas más cortas a Netflix para dos períodos de seis episodios y su más reciente carrera de tres episodios, la calidad se redujo notablemente. A pesar de que el programa atrae a directores y escritores más consumados para mantener las cosas frescas, parece que Brooker y compañía. se están quedando sin cosas que decir.

La quinta temporada, que se estrenará esta semana, resalta el poder de la estrella con episodios con Miley Cyrus, Anthony Mackie y Topher Grace, entre otros. Pero los conceptos se sienten delgados. Todos los episodios están bien interpretados y ejecutados, y ninguno de los tres es absolutamente malo. "Striking Vipers", "Smithereens" y "Rachel, Jack and Ashley Too" son historias construidas de manera competente que transmiten sus puntos directos. Simplemente no se sienten como episodios totalmente esperados y alucinantes de Black Mirror . No hay mundos inmersivos o giros en capas; Es simplemente un elemento de ciencia ficción o una idea de comentario social que se extendió durante 60-70 minutos.

El programa aún puede sorprendernos, incluso si ha pasado un tiempo desde que un episodio realmente sorprendió a la audiencia. Experiencias interactivas como el "Bandersnatch" especial de "elige tu propia aventura" aprovechó el potencial para contar historias del programa y los bolsillos profundos de Netflix, aunque la historia dejó mucho que desear.

La clasificación de los episodios de Black Mirror presenta un desafío único, porque el programa es más ambicioso por diseño que un episodio típico de televisión: tiene un estándar más alto para lo que hace que un episodio sea único, un concepto nuevo o una ejecución exitosa. Entonces, ¿qué hace un episodio de Black Mirror ? Para mí, tiene que hacer una o más de algunas cosas clave, y hacerlas bien:

• Presente un concepto nuevo: ya sea ​​emocional, intelectual, social o tecnológico, los mejores episodios de Black Mirror le arrojan algo que enciende una bombilla. Piense en esas primeras secuencias de implantes de memoria en "La historia completa de usted" o la emoción cruda de la relación clon-humano en "Be Right Back". Episodios como este utilizan la tecnología futura como una lente para hacerte cuestionar tu mundo. Como era de esperar, ese tipo de originalidad se ha vuelto más difícil de lograr a medida que se prolonga el programa, pero eso es negocio del espectáculo.
• Construye un mundo inmersivo: Black Mirror nunca será Blade Runner , pero soy un imbécil para un episodio que te deja en medio de una realidad única de ciencia ficción, distópico o post-apocalíptico y lentamente retira el telón. El episodio necesita encontrar un equilibrio entre pintar un rico telón de fondo y usar la estética como una muleta para distraerse de una trama menos que estelar, pero no se debe descartar la importancia de construir un mundo.
• Realice esa revelación alucinante: esta es simplemente una cuestión de ejecución. Muchos episodios de Black Mirror comienzan sintiendo que algo está mal de alguna manera. Poner esas piezas juntas para lograr ese giro o revelar en el momento justo requiere un ritmo deliberado y la agrupación de pistas. Episodios como "White Bear" pueden desarrollar una revelación a la perfección, mientras que trapos como "Men Against Fire" simplemente no fueron lo suficientemente inteligentes. Cuando se construye con esa mentalidad con los ojos abiertos, se trata de la narración de cuentos.
• Haz que pienses más allá de la trama inmediata: un episodio de Black Mirror no necesariamente trata de terminar sintiéndote sombrío y desesperado (la mayoría de las veces) o sorprendido y esperanzado (destacados como "San Junipero" y "Hang the DJ"), pero para dejarte con las ruedas girando. Mi problema con muchos de los episodios más recientes es que mis primeros pensamientos fueron simplemente "está bien, luego" o "bueno, eso fue divertido, supongo". Apagué Netflix sin mucho que masticar. El concepto necesita dejarte con algo más. Para Black Mirror , un emocionante viaje emocionante o un poco de tecnología futurista por sí sola simplemente no es lo suficientemente bueno.

Esa es mi rúbrica, para bien o para mal. Antes de entrar en esto, vamos a sacar una cosa del camino: las clasificaciones son un ejercicio subjetivo y, posiblemente, inútil. Todos los que alguna vez se desplazaron por una lista de clasificación y se enojaron irracionalmente lo saben muy bien. Ya sea que te enfurezcas en los comentarios o en @ me en Twitter, no cambiará el hecho de que una parte del contenido que clasifica las premisas ficticias te ha vuelto loco en línea. Con eso, vamos a sumergirnos en el oscuro y retorcido abismo de la ciencia ficción.

(Nota del editor: esta historia se publicó por primera vez en enero de 2018 y se actualiza periódicamente a medida que se lanzan nuevos episodios).

• 1 quince millones de méritos

  A mis ojos, "Fifteen Million Merits" sigue siendo el estándar de oro para lo que un episodio de Black Mirror puede y debe ser. Con la presencia de Daniel Kaluuya antes de salir como protagonista como Jessica Brown Findlay de Bing y Downton Abbey como Abbi, este episodio es posiblemente el más avanzado en el futuro del programa.

  Imagine un mundo donde los humanos (o al menos los que conocemos dentro de este complejo) son engranajes en un sistema, y ​​los trabajadores andan en bicicleta para generar energía y recibir "méritos" virtuales. Pueden gastar esos méritos en todo tipo de contenido o posesiones virtuales, o simplemente usarlos para omitir los anuncios obligatorios y comerciales que impregnan cada momento de la gente, incluso en sus pequeñas habitaciones llenas de pantallas. ¿Suena familiar?

  Kaluuya brilla como el hombre común que se enamora solo para que le rompan el corazón cuando Abbi va a un popular programa de talentos de parodia de American Idol / X-Factor . Después de cantar bellamente, los jueces la envían, adormecida por las drogas, a una vida en la industria del porno. Pequeños detalles, como el personal de la competencia que les da a los concursantes cajas de jugo de "Cuppliance" antes de subir al escenario, realmente hacen que este sea para mí. El episodio también presenta uno de mis finales favoritos; es deliberadamente ambiguo dejarte con una sensación de incertidumbre. Dada la frecuencia con la que los episodios posteriores del programa han vuelto a la canción icónica de este episodio, "Cualquiera que sepa lo que es el amor (entenderá)", está claro cuán integral fue "Fifteen Million Merits" al construir la base sobre la que tantos otros Black Espejo episodios de descanso.

• 2 navidad blanca

  De los dos episodios de antología de Black Mirror , el final de esta segunda temporada es, de lejos, el superior. Construido alrededor de tres historias entrelazadas ancladas por Jon Hamm, Oona Chaplin y Rafe Spall, "White Christmas" es ese episodio raro en el que varios elementos ambiciosos funcionan perfectamente juntos. En el aspecto tecnológico, el episodio aborda el Internet de las cosas y los dispositivos domésticos inteligentes, nuestra cultura de Internet de silenciar y bloquear a las personas, y un giro voyeurista en las citas en línea. Al mismo tiempo, el episodio se las arregla para jugar con los conceptos de memoria y tiempo a medida que sus argumentos se unen, construyendo algunos giros realmente fuertes que dejan al espectador asombrado y devastado varias veces. Sin estropear demasiado, es seguro decir que esta no es una historia de Navidad con un final feliz.

• 3 Vuelvo enseguida

  Aún entre los episodios más emotivos de Black Mirror , "Be Right Back" es un examen profundo de la mortalidad y la pérdida. Hayley Atwell y Domnhall Gleeson son fenomenales como Martha y Ash, cuya pintoresca vida se desgarra cuando Ash muere repentinamente en un accidente automovilístico. Es el primer episodio que introduce la idea de una conciencia digital sensible después de su muerte, ampliada en episodios posteriores como "San Junipero" y "Museo Negro". Martha prueba un nuevo servicio primero que le permite enviar un mensaje a un clon virtual de su esposo muerto y luego vivir con una versión sintética de él. Martha lidia con el peso emocional de cómo esta relación antinatural afecta a su familia y su propio proceso de duelo. Incluso en un episodio centrado en un ser sintético, los problemas en juego se sienten innatamente humanos.

• 4 San Junipero

  El episodio sobresaliente de la tercera temporada puede servir como una especie de compañero para "Be Right Back", con una mirada refrescante y esperanzadora de lo que le sucede a nuestra conciencia cuando morimos. Protagonizada por Mackenzie Davis y Gugu Mbatha-Raw como residentes de una pintoresca ciudad costera que sigue encontrándose en diferentes décadas, "San Junipero" es uno de los pocos episodios de Black Mirror que te deja con una sensación cálida y difusa. El giro en el episodio, bien hecho, parece menos importante en general en comparación con la relación en el centro de la historia y cómo la tecnología puede liberar a las personas para vivir la vida que nunca pudieron en el mundo real.

• 5 oso blanco

  Para crédito de mi amigo, cuando me presentó la serie hace unos años, no comenzó con "The National Anthem". En cambio, nos lanzó directamente al "Oso Blanco". Este episodio frenético e inquietante contiene lo que sigue siendo mi giro favorito en la serie; sigue a una mujer con amnesia que se despierta en un entorno desconocido y tropieza con un mundo extraño en busca de respuestas. No arruinaré el final, pero "White Bear" es un excelente ejemplo de cómo un episodio de Black Mirror puede llevar a cabo un concepto ambicioso y dejarte realmente destrozado para cuando lleguen los créditos.

• 6 USS Callister

  El mejor episodio de la cuarta temporada (perdón "Hang the DJ", fuiste un segundo cercano) va a la odisea espacial virtual trippy que es "USS Callister". A bordo de la embarcación titular inspirada en Star Trek capitaneada por Robert Daly (Jesse Plemons), la tripulación realiza misiones heroicas en una galaxia virtual que es simplemente divertida de habitar durante una hora más o menos, especialmente una vez que un elenco fuerte, incluidos Cristin Milioti y Jimmi Simpson, comienza a catalizar la trama. Nada es lo que parece en este episodio, que aborda temas difíciles como el acoso en el lugar de trabajo y las dinámicas de poder combinadas con la tecnología de realidad virtual y construye un clímax estimulante. "USS Callister" es solo un episodio de televisión muy agradable.

• 7 Toda la historia de ti

  Un clásico de la primera temporada, "Toda la historia de ti" sirve como base tecnológica para gran parte de la tecnología de implantes cerebrales que vemos en otros episodios. Es una representación profundamente inquietante de Toby Kebbell como abogado casado cuya compulsión por analizar y reproducir cada interacción en su vida finalmente lo arruina. Al volver a mirar, este sigue siendo uno de los episodios más cercanos a nuestro hogar en cuanto a cómo la tecnología impacta nuestras vidas y el poder autodestructivo que puede contener.

• 8 Cuelgue al DJ

  Es algo sorprendente que Black Mirror no haya dedicado un episodio completo a las citas en línea hasta ahora, pero valió la pena la espera. "Hang the DJ" está protagonizada por Joe Cole y Georgina Campbell como dos solteros que viven en una comunidad donde un algoritmo determina con quién salen y cuánto dura cada relación, ya que calcula su alma gemela final. El episodio es un examen inteligente y sincero de las aplicaciones de citas llevadas al extremo, aunque es otro de los pocos episodios que termina con una nota feliz en lugar de una inquietante.

• 9 Nosedive

  Escrito por Mike Schur ( Parks & Recreation, Brooklyn Nine-Nine, The Good Place ) y Rashida Jones, este también es conocido como el episodio de las redes sociales. "Nosedive" es una representación intensamente relatable de cómo los me gusta y los puntajes de las redes sociales podrían algún día ser utilizados como un sistema de clase draconiano a la Brave New World. Los puntajes determinan todo, desde qué trabajo puede obtener hasta con quién puede casarse. Bryce Dallas Howard es fantástico como Lacie Pound, una emprendedora con un puntaje social mediocre que hará cualquier cosa para mejorar su posición. Este es un gran episodio para atraer a la gente a la serie e ilustrar lo que el programa pretende hacer, y el mundo impulsado por el puntaje de crédito social que pinta se siente escalofriantemente familiar. Sin embargo, al volver a mirar no se destaca tanto. El final lo juega decepcionantemente seguro en lugar de profundizar en los rincones más oscuros del mundo que ha creado el episodio, aunque el desenfrenado desenfreno de Lacie es un estudio de personajes absorbente para ver. Quizás lo más importante, el episodio MeowMeowBeenz de Community disecciona el mismo concepto y lo hace mucho mejor en la mitad del tiempo.

• 10 Bandersnatch

  Para aquellos que están enojados de ver el especial de elegir tu propia aventura en esta lista, cálmate. El sesgo de actualidad es una fuerza poderosa. Es difícil incluso calificar a "Bandersnatch" contra otros episodios de Black Mirror debido a lo salvajemente diferente que es una experiencia visual en comparación con el resto de la serie. Me senté con dos amigos este fin de semana y pasé horas discutiendo sobre opciones grandes y pequeñas, volviendo sobre nuestros pasos a través de cada posible permutación y finalización del meta viaje macabro de Stefan Butler (Fionn Whitehead de Dunkerque ) dentro de su propia mente mientras trabaja para terminar la programación. su adaptación de videojuego “elige tu propia aventura” en 1984. "Bandersnatch" marca una evolución emocionante para la serie desde una experiencia de visualización solitaria hasta una actividad grupal cooperativa que espero que Black Mirror y Netflix continúen refinando. y ampliar sobre. Desde una perspectiva de narración interactiva, "Bandersnatch" fue una explosión absoluta.

  Sin embargo, cuando nos quitas toda la narrativa ramificada y los huevos de Pascua, para nosotros, la historia en sí misma se siente inacabada. Una vez más, el concepto era nuevo y el entorno retro era inmersivo, pero como muchos de los finales cortos de "Bandersnatch", ninguna de las revelaciones reales se sintió tan lejos como pudieron. Muchas de las "elecciones" que haces resultan ser más errores de dirección estéticos que decisiones importantes, lo que finalmente te lleva a la elección que el episodio quiere que hagas. Como Stefan incluso explica durante el episodio, la aventura de elegir tu propia fue diseñada para hacerte sentir en control mientras te lleva por el mismo camino final. El único "verdadero final", si quieres llamarlo así, era demasiado fácil de encontrar y derivado de giros alucinantes de episodios pasados.

  Disfruté inmensamente de la aventura desconcertante de "Bandersnatch", pero cuando nos dimos cuenta de que habíamos explorado cada rama narrativa, surgió una leve decepción. Al igual que el crítico crítico de juegos que aparece en varios finales diferentes, sentimos que faltaba la historia esa sensación de horror asombrado o asombro de que los mejores episodios de Black Mirror te dejen persistir durante horas y días después. A pesar de todas sus virtudes inventivas, "Bandersnatch" necesitaba uno o dos niveles finales ocultos para completar todo el círculo.

• 11 El himno nacional

  El primer episodio de Black Mirror es polarizador. ¿Qué mejor manera de presentar a los espectadores una serie de ciencia ficción inquietante que con una exhibición pública de bestialidad? "The National Anthem" sigue al primer ministro británico Michael Callow (Rory Kinnear) en el transcurso de un día después de que un miembro de la familia real es secuestrado. La única demanda de los terroristas para el regreso seguro de la princesa Susannah: Callow tiene que tener sexo con un cerdo en vivo en la televisión nacional. Black Mirror tiene una habilidad especial para hacer predicciones misteriosamente correctas, pero Charlie Brooker aclaró que no tenía idea de las acusaciones similares contra el ex primer ministro David Cameron cuando lo escribió.

• 12 Playtest

  "Playtest" es uno de los episodios más triples de la serie. Cuando un viajero estadounidense feliz y despreocupado, Cooper (Wyatt Russell), se inscribe en un trabajo extraño para probar un videojuego de realidad aumentada, la compañía instala un implante espinal y envía a Cooper a una vieja mansión solo. Si bien el episodio ciertamente podría haber sido más creativo que "el hombre entra en una casa embrujada y comienza a ver hologramas atemorizantes", es una premisa sólida con un drama personal decente para darle algo de peso a la historia, sin mencionar el golpe final de un final.

• 13 Cállate y baila

  "Cállate y baila" es una representación aplastantemente oscura de un adolescente llamado Kenny que es chantajeado después de que los ciberdelincuentes piratean su cámara web. Los piratas informáticos lo obligan a realizar actos cada vez más extraños y peligrosos, emparejándolo con otros usuarios chantajeados, incluido Hector (Jerome Flynn), que proporciona la única ligereza del episodio con un buen Bronntent. El episodio tenso y conmovedor termina con uno de los clímax más atroces de la serie, lo que me da ganas de hacerme una bola después de pasar una hora mordiéndome las uñas con terror. A primera vista, este fue mi episodio menos favorito de la tercera temporada. Pero cuanto más lo piensas y su premisa terriblemente plausible (eso no es ciencia ficción en absoluto), más te das cuenta de que "Cállate y baila" es la brutal realidad del universo Black Mirror . Eso no significa que verlo sea un buen momento.

• 14 Odiado en la nación

  El episodio final de la tercera temporada protagoniza a Kelly Macdonald como un detective de la policía de Londres que investiga asesinatos misteriosos. "Odiado en la nación" es un poco largo, pero merece su atención. El thriller cohesivo se las arregla para incluir comentarios sobre un montón de tecnologías diferentes, incluidos los drones, la vigilancia del gobierno y las redes sociales pasivo-agresivas #activismo. Ah, y abejas robot asesinas. Una vez más, Black Mirror estaba demasiado en la nariz.

• 15 museo negro

  Chico, este episodio se estaba esforzando mucho. Haz menos, Charlie Brooker. El final de la cuarta temporada, escrito por Brooker, es otro episodio de antología similar a "White Christmas". En "Black Museum", un viajero que pasa se detiene en una estación de servicio para cargar su automóvil y mata el tiempo al detenerse en un museo dirigido por Rolo Haynes (Douglas Hodge), un científico que la guía por el museo explicando sus diversos experimentos tecnológicos y historias detrás de ellos. El episodio contiene muchas devoluciones de llamadas a otros episodios de Black Mirror, ya que se convierte en la atracción principal del museo, un giro de trama culminante que fue fácil de ver una vez que comenzó la historia final. Aunque Letitia Wright de Black Panther se convierte en una fantástica actuación principal, particularmente en el acto final. El "Museo Negro" fue lo suficientemente entretenido pero no se sintió original en absoluto. El propietario está claramente destinado a servir como el apoderado maníaco de Brooker para llevarnos a través de los muchos horrores que ha creado su universo, pero el implacable meta comentario solo sirvió para sacar al espectador de la acción.

• 16 víboras llamativas

  Aquí está el ambicioso crossover de superhéroes que todos estaban esperando: la amistad de Falcon y Black Manta convertida en amor prohibido. Danny (Anthony Mackie) y Karl (Yahya Abdul-Mateen II de Aquaman ) son viejos amigos y ex compañeros de cuarto que solían unirse fumando hierba y jugando juegos de lucha hasta las primeras horas de la mañana. Ahora de mediana edad, Danny y su esposa Theo (Nicole Beharie) viven una vida idílica en los suburbios y buscan un segundo hijo mientras Karl vive la vida de soltero. Los amigos se vuelven a conectar en una barbacoa de cumpleaños y Karl le da un regalo a Danny: una nueva versión VR totalmente inmersiva de su antiguo juego de lucha favorito de Mortal Kombat.

  Lo que comienza como un juego de viejos amigos se convierte en una historia de amor de realidad virtual sorprendentemente gráfica entre sus luchadores Striking Vipers, uno de los cuales es interpretado por otro alumno de la película de superhéroes, Pom Klementieff (Mantis de las películas Guardians of the Galaxy y Avengers ).

  Mackie, Beharie y Abdul-Mateen ofrecen actuaciones auténticas y fundamentadas, y las consecuencias interpersonales se sienten reales, pero como con el resto de la quinta temporada, no hay mucho más que eso. La realidad virtual es la única tecnología real introducida y no es particularmente nueva. De lo contrario, es solo un melodrama de triángulo amoroso común y corriente que se desarrolla en un presente ordinario sin un giro o un tema más profundo que se encuentre más allá de lo que se presenta claramente. Los personajes completamente desarrollados y una nota final sorprendentemente progresiva y poco convencional lo convierten en el mejor de la nueva temporada, pero eso no es decir demasiado.

• 17 Arkángel

  Este episodio dirigido por Jodie Foster está protagonizado por Rosemarie DeWitt como una madre bien intencionada que instala un chip de control y monitoreo parental "Arkangel" en el cerebro de su hija, que controla a través de una tableta. Esto va exactamente como cabría esperar. La trama y las lecciones que el episodio imparte sobre censurar y proteger a su hijo son bastante predecibles. No es el episodio más original o innovador del programa, pero la historia está bien contada y anclada por una fuerte actuación de DeWitt. "Arkangel" cae sólidamente en el nivel mediocre.

• 18 hojas pequeñas

  Un problemático conductor de viajes compartidos en Londres llamado Chris con un pasado trágico ( Sherlock y Andrew Scott de Fleabag ) secuestra a un empleado de una empresa de redes sociales similar a Twitter / Facebook llamada Smithereen. Esto rápidamente se convierte en un enfrentamiento contra la policía y los ejecutivos de Smithereen, con el objetivo de comunicarse por teléfono con el CEO de Smithereen, Billy Bauer (Topher Grace). Esa es la historia, que se extiende por más de una hora.

  "Smithereens" es un comentario directo sobre el poder y el vacío de las redes sociales. Los ejecutivos de Smithereen descubren más sobre Chris en un instante que los policías locales en horas, pero por mucho que estas compañías sepan sobre nosotros, no tienen idea de qué hacer en la vida real cuando sus plataformas alteran el curso de nuestras vidas., a menudo para peor. Es un mensaje particularmente escalofriante en este momento, y uno que se cuenta de manera competente en este episodio, aunque con una revelación predecible y no tan profunda como cabría esperar de Black Mirror , una vez más contando una simple historia actual. Scott y su secuestrado, Jaden (Damson Idris) traen su juego A, pero el resultado es solo promedio en lugar del golpe de tripa que debería ser, porque el concepto simplemente no está lo suficientemente desarrollado como para transmitir su mensaje de una manera nueva..

  Lo más destacado es Grace, haciendo su mejor impresión de Jack Dorsey: pelo largo y desaliñado, seis días en un retiro silencioso de 10 días en el desierto, y tratando de encontrar algún tipo de zen cuando en el fondo sabe que la plataforma que ha creado se ha convertido deformado y retorcido más allá de lo que pretendía; no tiene poder para detenerlo. A pesar de que puede entregar líneas reales como: "De vez en cuando, puedo invocar el Modo Dios".

• 19 El momento Waldo

  "The Waldo Moment" es el primer episodio de la serie que encontré algo decepcionante, ya que tiene una gran premisa que podría haberse ejecutado mucho mejor. En otra historia que imita lo que ahora parece ser realidad, un comediante que expresa un popular oso de dibujos animados malhumorado llamado Waldo termina corriendo para la oficina británica cuando un truco publicitario fracasa con éxito. Después de avergonzar y exponer a los políticos de carrera a medida que gana en las encuestas, el hombre en conflicto detrás de Waldo comienza a preguntarse por qué está haciendo todo esto. Suena genial en el papel, pero el episodio en sí fue simplemente… bien. La mejor parte de "The Waldo Moment" es una poderosa escena final que avanza en el tiempo, haciendo que desees que el episodio pase menos tiempo en las minucias políticas y en su lugar se comprometa con la distopía plenamente realizada de las ideas a las que solo está jugando.

• 20 Rachel, Jack y Ashley también

  Este debería haber sido mucho más divertido. "Rachel, Jack and Ashley Too" sigue dos historias paralelas que convergen: una adolescente llamada Rachel (Angourie Rice) que vive con su padre y su hermana en los suburbios, y Ashley O (Miley Cyrus), una versión de la estrella del pop meta de ella misma bajo El pulgar de la tía / gerente que controla su vida. El episodio hace girar sus ruedas durante más de la mitad del tiempo de ejecución mientras Rachel compra un robot de inteligencia artificial para el hogar "Ashley Too" que luce una versión escaneada y reproducida del cerebro de Ashley.

  Una vez que el episodio llega a un punto crítico, Cyrus presenta una triple actuación: la versión estrella de sí misma, la versión de la vida real y una versión de robot con la boca sucia. Black Mirror juega con conceptos como escaneo cerebral, hologramas y monetización a sangre fría de la creatividad mental, pero todo está al servicio de otra trama poco elaborada que se resuelve de manera cliché. El episodio no profundiza lo suficiente en los conceptos tecnológicos (hecho mucho mejor en episodios como "White Christmas"), los temas más amplios que está tocando, o cualquier mensaje más trascendente o revelaciones bien ejecutadas. El final es un fracaso anticlimático. Cyrus ofrece una actuación multifacética que se basa claramente en su experiencia de la vida real, pero podría haberlo llevado a lugares mucho más sorprendentes y retorcidos si tuviera que escribir. El episodio se siente como un primer borrador de lo que debería haber sido un slam dunk.

• 21 Metalhead

  "Metalhead" es quizás la premisa más simple que hemos visto. El episodio en blanco y negro ambientado en un paisaje escocés post-apocalíptico sigue a una mujer huyendo de perros robóticos asesinos que han devastado a la humanidad. Eso es todo. El episodio es una larga secuencia de persecución que no te dice nada más sobre su mundo devastado que eso. Hay robots parecidos a perros armados con varias armas y armas que de alguna manera fueron programadas para matar humanos. La estética del episodio es indudablemente inmersiva y las secuencias de persecución están bien coreografiadas, pero "Metalhead" realmente no tiene nada que decir. Es divertido verlo, y luego se acabó. A medida que avanzan los robots asesinos Black Mirror , tomaré abejas sobre perros.

• 22 hombres contra fuego

  "Men Against Fire" narra una banda de futuros soldados ayudados por tecnología de realidad aumentada encargada de proteger a los aldeanos locales de mutantes rabiosos. No es un mal episodio en sí, pero es una premisa muy sencilla sin mucho en cuanto a nuevos conceptos tecnológicos y con un giro que es fácil de detectar desde una milla de distancia. Incluso Michael Kelly de House of Cards como un nefasto psicólogo del ejército no puede salvar a este. No llamaría aburrido a ningún episodio de Black Mirror , pero el mayor pecado de "Men Against Fire" es que es simplemente olvidable.

• 23 cocodrilo

  Este episodio fue un fallo de encendido gratuito innecesario. Andrea Riesborough hace su mejor esfuerzo como Mia Nolan, la exitosa arquitecta que cubre sus huellas con asesinatos después de un asesinato espeluznante, pero este es difícil de ver. El director John Hillcoat ( The Proposition, The Road ) se siente como un desajuste para Black Mirror . El episodio de ritmo lento nos muestra muchos paisajes helados majestuosos y barridos a medida que la violencia se intensifica a un clímax realmente repugnante sin ningún valor redentor. Incluso el aspecto más genial del episodio, las secuencias de recuperación de memoria del investigador de seguros que juntan los eventos, es una repetición de la tecnología que ya hemos visto en numerosos episodios. Hay varias formas en que un episodio de Black Mirror puede unirse para "trabajar" en un nivel u otro, pero "Crocodile" no logra ninguno de ellos. En cambio, recurre a devoluciones de llamada baratas a "Fifteen Million Merits" para romper un thriller de asesinatos que realmente es implacable en su crueldad.